Quienes somos
MAB Consort nace de la pasión por interrelacionar la música con las diferentes expresiones, como la literatura, la pintura, etc., dentro de un marco histórico y artístico.
Fundado por Maria Altadill, el consorte reúne a músicos, actores, escritores y otros artistas especializados en interpretación histórica, dentro de un enfoque innovador e inclusivo.
Biografía de Maria Altadill
Maria Altadill obtiene el Título Profesional de Canto en el Conservatorio de Tarragona en 1998. Este mismo año ingresa en la Schola Cantorum Basiliensis (Suiza), donde durante dos años se especializa en música renacentista y barroca con el profesor Richard Levitt, participando en varios masters y proyectos dirigidos por A. Marco. Bötticher, C. Banchini, O. Ghiglia, S. Azzolini…
Desde el año 2000 continúa sus estudios de canto en la misma Musikhochschule con Kurt Widmer, obteniendo la licenciatura en 2003. Posteriormente se perfecciona con Michelle Moser, Heidi Wölnerhansen, Enriqueta Tarrés y Ángel Soler.
Ha cantado como solista en festivales europeos y sudamericanos, bajo la dirección de Nicolás de Figueiredo, Bruce Dickey, Charles Toet, Anthony Rooley, y como miembro de los ensambles Cantus Figuratus dirigido por Dominique Vellard y de I Suonatorio de S. Le Tierno Amour, Los Músicos de La Altesa Orchester de Schola Cantorum Basiliensis, Orquesta Julià Carbonell de las Tierras de Lleida… Y en diversas producciones operísticas en la Ópera Studio de Ginebra, en el Stadt Theater de Basilea.
Ha realizado grabaciones para la radio y televisión Suizas (SF2 y DRS2), la radio Portuguesa (RTP-Antena 2), para RTVE y Catalunya Ràdio (Catmúsica), así como para las discográficas Syntagma Musicum y Christophorus
Es co-fundadora con Simone Gullì, en 2004, de Il Labirinto Musicale, agrupación con la que ese mismo año ganan el Primer Premio y el Premio del Público en el prestigioso concurso de música antigua de Calabria (IT). En 2005, es laureada por el Festival van Vlaandern Brugge (Bélgica), en la categoría de solista.
Su inicio con ILERDA ANTIQUA como productora y directora comienza con su colaboración con el Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Girona, en 2010, en un proyecto sobre la obra de Caravaggio. Cabe destacar la producción del espectáculo AMORS & HUMORS, bajo la dirección de Pep Planas y Abel Folk, y con AXIVIL GOYESCO, en 2021, en los actos de conmemoración del 275 aniversario del nacimiento De Goya, en la ciudad de Zaragoza.
Ha realizado grabaciones para la radio y televisión Suizas (SF2 y DRS2), la radio Portuguesa (RTP-Antena 2), para RTVE y Catalunya Ràdio (Catmúsica), así como para las discográficas Syntagma Musicum y Christophorus
Es co-fundadora con Simone Gullì, en 2004, de Il Labirinto Musicale, agrupación con la que ese mismo año ganan el Primer Premio y el Premio del Público en el prestigioso concurso de música antigua de Calabria (IT). En 2005, es laureada por el Festival van Vlaandern Brugge (Bélgica), en la categoría de solista.
Su inicio con ILERDA ANTIQUA como productora y directora comienza con su colaboración con el Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Girona, en 2010, en un proyecto sobre la obra de Caravaggio. Cabe destacar la producción del espectáculo AMORS & HUMORS, bajo la dirección de Pep Planas y Abel Folk, y con AXIVIL GOYESCO, en 2021, en los actos de conmemoración del 275 aniversario del nacimiento De Goya, en la ciudad de Zaragoza.
En femenino
AVE EVA
«No se nace mujer, se llega a serlo». Simone de Beauvoir El segundo sexo (1949).
Una de las voluntades del grupo es dar a conocer a las compositoras del barroco, poco conocidas y poco reconocidas en la historia. Diferentes procesos de investigación nos han llevado a crear un espectáculo en el que narraremos las «gestas» de mujeres individuales que nos llevarán a lo que hoy llamamos como feminismo. Esta lucha de la búsqueda de la equidad entre sexos, a veces fue rechazada por una sociedad patriarcal donde la mujer tenía lugar en el mundo de la política, en el pensamiento.
AVE EVA es un espectáculo que reivindica la figura de la mujer artista y pensadora en la historia. Se narran historias individuales de superación personal, que durante la mujer hasta lo que conocemos actualmente como Feminismo, con mente y, como es el caso, en el mundo de la literatura y del arte. el pensamiento, la palabra, la ciencia y la música como herramientas de reivindicación. Estrenado el pasado 31 de julio en el FESTIVAL INTERNACIONAL DEL CAMINO DE SANTIAGO, recogió obras de Hélène de Montgerault, Antonia Bembo, Holdegard von Bingen, etc, así como los textos y las vidas de Cristine de Pisan, Santa teresa de Jesus, y llegando a los asociacionismos femeninos y Beauvoir.
CAMINS DE FADA
Fairy Paths aims to be a journey through literature and music to delve deeper into the understanding of our identity. We speak and sing of women who paint the corners of our existence and our lives, women who often go unnoticed and suffer our shortcomings, strong and whole women whom we discover within the pages of our culture and who give essence to our way of being.
We explored different literary movements with a program based on texts by various authors from the late 19th and early 20th centuries, featuring compositions by Frederic Mompou, Luisa Casagemas, Alicia de Larrocha, and Eduard Toldrà.
ACMINS DE FADA
Fairy Paths aims to be a journey through literature and music to delve deeper into the understanding of our identity. We speak and sing of women who paint the corners of our existence and our lives, women who often go unnoticed and suffer our shortcomings, strong and whole women whom we discover within the pages of our culture and who give essence to our way of being.
We explored different literary movements with a program based on texts by various authors from the late 19th and early 20th centuries, featuring compositions by Frederic Mompou, Luisa Casagemas, Alicia de Larrocha, and Eduard Toldrà.
LA DAMA EN EL CAMINO
The Cantigas de Santa María (13th century) and the Red Book of Montserrat (14th century) are entirely dedicated to the Virgin Mary, as is a very high percentage of the works in the Las Huelgas Codex (which, although compiled in the 14th century, gathers much earlier works).
These three collections, treasured by Spain, are fundamental to understanding the musical development of Medieval Europe and demonstrate how Marian devotion has been a constant source of inspiration for the creation of diverse and exquisitely beautiful melodies.
The hymn Ave Maris Stella, the ancient Santa Maria, stella del daio (works with which we begin this concert), shows us that the figure of the Virgin is always a constant, as a guide and protector on the pilgrimage route to the different areas… But the path is filled with songs of other women who sing of courtly love, or of carnal love.
The program is a sample of the music that a pilgrim might have experienced on the Camino.